Beatriz Leyton imaginó unos emblemas gráficos, forzando la fisonomía del nuevo rico y caracterizándola mediante una indumentaria convertida en el estandarte de una nueva sensibilidad. Para eso escogió la imagen del cubo como portador de una imagen puesta en bloque, susceptible de ser encajada como un contingente de individuos convertidos en peones, formando parte de un modelo de almacenamiento como si fuesen objetos intercambiables.
Justo Pastor Mellado, “Beatriz Leyton” (2025), p. 163.
No hay cuerpo. Beatriz Leyton excava en el lugar de la falta y deja en evidencia el límite retentivo de la tinta como vehículo de cubrimiento para dar a ver la evocación de lo que no podrá ser restituido. (…).
Hacer las xilografías de las camisas en 1980-90 en Chile, es hacer un homenaje a los cuerpos que faltan.
Justo Pastor Mellado, “Beatriz Leyton” (2025), p. 171.